洛奇提琴
rocchiviolins

小提琴此件偉大且高貴的藝術品，誕生於西元1550年左右的Italy Cremona， Andrea Amati的工作室中。時至今日，她的基本結構、完美的身形與音色都未曾有太多的改變。隨著時間流轉，曾經出現過許多創新的製法，但大部分都隱沒遺忘在歷史之中。今日奉獻所有精力給製作提琴的大師們，皆為追尋與重現17、18世紀義大利製琴的古老傳統以及那無可取代的音色。

 Cremona, 義大利 Italy

Andrea Amati Cremonensis fecit anno 1546

17世紀中期之後，提琴受到貴族歡迎，漸漸融入在日常生活之中，個別作者製作樂器的方式，已經難以滿足愛好者的需求。當時，在北歐地區較有經營想法的

作者成立工作室，以便可以降低製作價格、縮短完成時間。提琴這樣的製作型態，由每位專門訓練的師傅來分工製作；從事削刻琴頭、彎曲側板、刷上漆色….等各部位的製作過程，延續到19世紀，在德國、法國和波希米亞地區的工作室，製作出為數可觀的樂器，有許多琴則銷售至美國及其他國家。這些樂器之中分別有製作快速的便宜樂器，和精心為專業音樂家訂製的作品。

19世紀末到20世紀初，法國的製琴中心－Mirecourt，當地有兩家以外銷產量眾多而著名的工作室Thibouville-Lamy和Labert-Humbert。他們聘請了最優秀的製琴師，成為忙碌且注重品質的公司。他們將樂器銷售到世界各地，在New York亦有設置一間展示中心。JTL的樂器製作中以Alfred Acoulon、Emile Blondelet和Charles Buthod這幾位作者所製作的琴，其品質及評價皆為高階樂器。同時期的Marc Laberte收藏了許多重要的義大利傑作精品如：Stradivari、Guarneri del Gesu、Amati、Guadagnini、Ruggeri...等，所以在此間工作室的師傅們，可以研究學習和沿襲製作出以大師為名的新琴。二次大戰之後，這些工作室，雖將規模縮小，仍遺留下甚多60~100年左右，製作手工精細且聲音表現絕佳的樂器。

Thibouville Lamy 巴黎 的樂器廣告

 Laberte-Humber 兄弟正在製作小提琴

 Laberte-Humber 的樂器標籤

 演變至今，隨著學習音樂的人數遞增，西歐的製琴環境，不易尋得工資較低的製作師來符合如此龐大的市場需求。東歐和亞洲的製琴環境逐漸成熟，並取代部分初學基礎琴的領域，然而如此低廉的工資及價格競爭，難以達到標準而細緻的樂器製作要求，對於初學者而言，造成演奏困擾，進而磨滅了學習初衷的熱情和自信。

 位於北京郊外平谷區東高村的，一家小提琴製作工廠